Transcripción de la mesa redonda: "Formación extra- institucional en las Artes Visuales" (continuación)
Ir a: Luis Felipe Noé - Claudia Fontes - Diana Aisenberg - Discusión con el público - Salir
 
     
 

Diana Aisenberg
Yo (para variar) busqué la palabra "institución" en el diccionario. Porque me encontré con que en realidad fui convocada para hablar de formación extra-institucional. Empecé a preguntarme qué era eso, y qué era lo que definía una institución; sé que es muy difícil pensar en una institución, y más en este momento. El diccionario dice cosas como, bueno, lo que todos sabemos, y tiene siempre una acepción que es bastante simpática, que es la que a mí me interesó. Siempre está el reconocimiento de lo legal, la fundación. Toda esa parte que todos conocemos, decimos la institución como si fuera algo feo, algo de lo que hay que estar afuera. Los sinónimos son: asociación, establecimiento, organización, fundación. Pero está también: creación, organismo, sociedad. Siempre hay una parte que podría ser legal o no, cuando se habla de institucionalizar dice legalizar algo, pero también dice estabilizar, fortalecer el funcionamiento de alguna cosa. También, lo que más me gustó (aparte de la institución monárquica, institución privada), es que también está la opción de que alguien sea una institución, porque goza de prestigio socialmente. Entonces pensé en eso que se dice: "Maradona es una institución, el dulce de batata es una institución". En todos nosotros están incorporados objetos, personas, familias, que las nombramos como instituciones solo porque nos representan o porque son fuertes o porque su acción es una presencia, y no es lo mismo que existan o no existan, o sea, todos sabemos que eso está.

A partir de eso seguí pensando en el concepto de extra-institucional, que tiene la fantasía de que podemos estar afuera de algo, como mantenernos al margen de ciertas normas, o ser otro que el común. Estar afuera de algo, es simpático, no? Pero realmente creo que no hay de dónde estar fuera, uno siempre está adentro. Esto de alguna forma se me hizo claro porque no solo trabajo en el [Centro Cultural] Rojas desde hace 10 años, sino que también formé parte de la Asociación Biblioteca de Mujeres, la Escuela de Teatro de San Miguel, el [Centro Cultural] Borges, muchísimas instituciones, dí clases en muchísimos lugares, dí clases donde pude. Siempre.

Trama, (que a Claudia no le gusta decir que es una institución, ya la llamaron proto-institución), de hecho está solventada por Antorchas, y muchos de nosotros acá -no yo- pero nuestros artistas dan clases solventados por instituciones privadas o no. De hecho es muy difícil quedar afuera de algo.

Yuyo [Noé] hablaba del collage y del ready-made, la acción del artista se transforma en obra, en el transcurso del tiempo, justamente en relación al tiempo. Se hablaba de arte-pintura, arte-escultura; hay cierta ilusión aquí de un tiempo suspendido, y esta suspensión del tiempo se va transformando en un estar en el tiempo, transcurrir en el tiempo, que en cierto momento se tradujo en una tendencia de los artistas a hacer cine: De la pintura a la escultura, de ahí a la escenografía y de ahí al cine, y en este momento, después del happening, la performance y todas estas variaciones que fuimos viendo más allá del collage.

Esta acción del artista en relación al entorno empieza a generar su paradigma en la problemática de la figura-fondo en el momento histórico en que se consideraba la acción del arte como una suspensión en el tiempo. Esta figura, pasa de estar en relación a un "fondo" que es una palabra que considero muy antipática, en vez de ser figura/fondo pasa a ser figura en movimiento, y al ser el artista la figura el movimiento se acciona en relación al entorno y todo este accionar que se construye como obra genera que los mismos artistas busquemos (y muchos por la vía de las propuestas didácticas o pedagógicas), generar nuevas construcciones para que nuestro arte pueda seguir circulando. Yo no sé si esto será una nueva versión de institución -posiblemente si lo sea- que los artistas generamos el entorno que necesitamos para seguir construyendo el arte que creemos.
(aplausos)

 
 
ARRIBA     PROXIMA